Briefe an einen jungen Dichter

Rainer Maria Rilke

„Ein Kunstwerk ist gut, wenn es aus Notwendigkeit entstand. In dieser Art seines Ursprungs liegt sein Urteil: es gibt kein anderes. Darum, sehr geehrter Herr, wußte ich Ihnen keinen Rat als diesen: in sich zu gehen und die Tiefen zu prüfen, in denen Ihr Leben entspringt; an seiner Quelle werden Sie die Antwort auf die Frage finden, ob Sie schaffen müssen.“

Die berühmten Briefe Rilkes an den jungen Dichter Franz Xaver Kappus entstanden in den Jahren 1903 bis 1908 und zählen bis heute zu dem meistgelesenen Werken des Autors. Neben angehenden Schriftstellern sind es auch zahlreiche Künstler oder Musiker (wie jüngst Lady Gaga), die sich mit Rilkes Briefen beschäftigt haben.

Übersicht: Das Wichtigste in Kürze

Autor: Rainer Maria Rilke
Gattung: Briefliteratur
Veröffentlichung: 1929
Epoche: Moderne
Inhalt in einem Satz: Rainer Maria Rilkes Briefe an den jungen Dichter Franz Xaver Kappus bieten tiefgründige Einsichten in die existenziellen Fragen des Lebens, den schöpferischen Prozess des Schreibens und die Notwendigkeit von Selbstentdeckung und innerer Reflexion als Grundlage künstlerischen Schaffens.

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Briefe an einen jungen Dichter – Zusammenfassung / Inhaltsangabe

Einführung in das Werk

„Briefe an einen jungen Dichter“ ist eine Sammlung von zehn Briefen, die Rainer Maria Rilke an den jungen Offizier und angehenden Dichter Franz Xaver Kappus schrieb. Die Briefe sind tiefgehende Reflexionen über die Kunst des Schreibens, die Natur des künstlerischen Schaffens und die wesentlichen Fragen des Lebens. Rilke bietet in diesen Briefen nicht nur literarische Ratschläge, sondern auch philosophische und existenzielle Einsichten, die den Leser zu einer tieferen Selbstreflexion und Selbstentdeckung anregen.

Detaillierte Zusammenfassung der Briefe

1. Brief – Paris, 17. Februar 1903

Rilke antwortet auf Kappus‘ Bitte um Rat hinsichtlich seines poetischen Schaffens. Er betont die Wichtigkeit der Selbstprüfung und rät Kappus, sich zu fragen, ob er wirklich schreiben muss. Rilke unterstreicht, dass wahre Kunst aus der Innerlichkeit kommt und dass man tief in sich hineinhören muss, um die Authentizität seiner Bestimmung zu finden.

2. Brief – Viareggio, 5. April 1903

Rilke spricht über die Einsamkeit und ihre Notwendigkeit für das künstlerische Schaffen. Er erklärt, dass man lernen muss, sich in der Einsamkeit wohlzufühlen und sie als Quelle der Inspiration und Kreativität zu nutzen. Er betont, dass echte künstlerische Arbeit oft aus der Stille und dem Alleinsein hervorgeht.

3. Brief – Viareggio, 23. April 1903

Rilke ermutigt Kappus, sich von äußeren Einflüssen und Meinungen zu befreien. Er betont die Bedeutung der Innerlichkeit und der persönlichen Erfahrungen für die Kunst. Er warnt davor, sich von Kritik und Lob beeinflussen zu lassen, und rät, sich auf den eigenen kreativen Prozess zu konzentrieren.

4. Brief – Worpswede, 16. Juli 1903

Rilke schreibt über die Kunst und den Künstler und deren Beziehung zur Gesellschaft. Er beschreibt die Rolle des Künstlers als jemanden, der die Welt aus einer einzigartigen Perspektive sieht und ausdrückt. Er spricht auch über die Schwierigkeiten und Herausforderungen des Künstlerlebens und die Notwendigkeit, diese zu akzeptieren.

5. Brief – Rom, 29. Oktober 1903

In diesem Brief spricht Rilke über die Bedeutung der Kindheit und der kindlichen Erinnerungen für das künstlerische Schaffen. Er betont, dass die Kindheit eine wichtige Quelle der Inspiration ist und dass man sich stets daran erinnern sollte, um authentische Kunst zu schaffen.

6. Brief – Rom, 23. Dezember 1903

Rilke diskutiert die Themen Liebe und Beziehungen. Er erklärt, dass wahre Liebe tief und komplex ist und dass man oft durch Liebe wächst und sich weiterentwickelt. Er rät, Liebe nicht zu idealisieren, sondern sie als Teil des Lebensprozesses zu sehen.

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7. Brief – Rom, 14. Mai 1904

Rilke spricht über die Verbindung zwischen Leben und Kunst und die Bedeutung, das Leben in seiner Gesamtheit zu akzeptieren. Er betont, dass das Leben selbst die größte Quelle der Inspiration ist und dass man offen für alle Erfahrungen sein muss, um wahre Kunst zu schaffen.

8. Brief – Borgeby gård (Flädie, Schweden), 12. August 1904

Rilke geht auf die Themen Leid und Schmerz ein und erklärt, dass sie unvermeidliche Teile des Lebens sind. Er betont, dass Leiden oft zu tieferem Verständnis und größerer künstlerischer Tiefe führt. Er rät, Schmerz nicht zu fürchten, sondern ihn als eine Möglichkeit des Wachstums zu sehen.

9. Brief – Furuborg (Jonsered, Schweden), 4. November 1904

Rilke spricht über Veränderung und Entwicklung. Er betont, dass man sich ständig weiterentwickeln und offen für Veränderungen sein sollte. Er erklärt, dass das Leben ein kontinuierlicher Prozess des Werdens ist und dass diese Veränderungen oft zu neuen künstlerischen Einsichten führen.

10. Brief – Paris, 26. Dezember 1908

In seinem letzten Brief fasst Rilke viele der vorherigen Themen zusammen und spricht über die Bedeutung der Geduld. Er betont, dass künstlerischer Erfolg oft Zeit braucht und dass man geduldig und beständig sein muss. Er rät, sich nicht entmutigen zu lassen und weiterhin an sich selbst und seine Kunst zu glauben.

Briefe an einen jungen Dichter – Themen und Motive

Einsamkeit

Ccover einer englischsprachigen Ausgabe von 1934

Ein zentrales Thema in Rilkes Briefen ist die Einsamkeit. Rilke betont wiederholt, dass Einsamkeit nicht nur eine unvermeidbare Erfahrung, sondern auch eine notwendige Voraussetzung für kreatives Schaffen ist. Er beschreibt Einsamkeit als einen Raum der inneren Reflexion und Selbsterkenntnis, in dem ein Künstler seine wahre Stimme finden kann. Rilke argumentiert, dass man lernen muss, Einsamkeit zu schätzen und als Quelle der Inspiration zu nutzen, anstatt sie zu fürchten oder zu vermeiden.

Kunst und der kreative Prozess

Die Kunst und der kreative Prozess stehen im Mittelpunkt von Rilkes Ratschlägen an Kappus. Rilke betont die Notwendigkeit der Authentizität und der Innerlichkeit im künstlerischen Schaffen. Er ermutigt Kappus, tief in sich selbst hineinzuhorchen und seine Kunst aus den tiefsten Schichten seiner eigenen Erfahrungen und Gefühle heraus zu entwickeln. Rilke warnt vor der Gefahr, sich von äußeren Einflüssen und Kritik leiten zu lassen, und plädiert dafür, dass wahre Kunst nur aus einem authentischen inneren Bedürfnis entstehen kann.

Liebe

Liebe ist ein weiteres wiederkehrendes Motiv in den Briefen. Rilke betrachtet die Liebe als eine kraftvolle und transformative Erfahrung, die sowohl persönliche als auch künstlerische Entwicklung fördern kann. Er warnt jedoch davor, Liebe zu idealisieren und sie als einfache oder oberflächliche Emotion zu betrachten. Stattdessen sieht Rilke die Liebe als eine komplexe und tiefgehende Verbindung, die oft mit Herausforderungen und Schmerz verbunden ist, aber letztlich zu größerem Selbstverständnis und reiferer Kunst führen kann.

Selbstentdeckung und innerer Wachstum

Ein weiterer zentraler Aspekt ist die Selbstentdeckung und der innere Wachstum. Rilke fordert Kappus auf, ständig an sich selbst zu arbeiten, sich selbst zu hinterfragen und sich weiterzuentwickeln. Er betont, dass persönliches Wachstum und künstlerische Entwicklung untrennbar miteinander verbunden sind. Nur durch kontinuierliche Selbstreflexion und -verbesserung kann ein Künstler seine volle kreative Kraft entfalten.

Leid und Schmerz

Leid und Schmerz werden in den Briefen nicht als negative Erfahrungen dargestellt, sondern als notwendige Teile des Lebens, die zu tiefem Verständnis und künstlerischer Tiefe führen können. Rilke sieht im Leiden eine Chance für Wachstum und Selbstentdeckung. Er ermutigt Kappus, Schmerz nicht zu fürchten, sondern ihn als Teil des kreativen und menschlichen Prozesses anzunehmen.

Geduld und Beständigkeit

Schließlich betont Rilke die Wichtigkeit von Geduld und Beständigkeit im künstlerischen Schaffen. Er weist darauf hin, dass wahre Kunst Zeit braucht, um zu reifen, und dass man geduldig mit sich selbst und seinem kreativen Prozess sein muss. Rilke warnt vor der Ungeduld und der Versuchung, schnelle Erfolge zu suchen, und betont, dass künstlerische Entwicklung ein langfristiger und oft langsamer Prozess ist.

Briefe an einen jungen Dichter – Aufbau

Chronologischer Aufbau

Die Sammlung „Briefe an einen jungen Dichter“ besteht aus zehn Briefen, die Rainer Maria Rilke zwischen 1903 und 1908 an Franz Xaver Kappus schrieb. Die Briefe sind chronologisch geordnet, was dem Leser ermöglicht, die Entwicklung von Rilkes Gedanken und Ratschlägen im Laufe der Zeit nachzuvollziehen. Diese zeitliche Abfolge gibt Einblick in die allmähliche Entfaltung der Themen und Motive, die Rilke behandelt.

Thematische Fokussierung

Jeder Brief konzentriert sich auf bestimmte Themen und Fragen, die Kappus in seinen Briefen an Rilke aufgeworfen hat. Die Briefe behandeln Themen wie Einsamkeit, Kunst, Liebe, Leid, Geduld und persönliches Wachstum. Durch diese thematische Fokussierung bietet Rilke gezielte und tiefgehende Reflexionen zu den jeweiligen Aspekten des Lebens und künstlerischen Schaffens.

Persönlicher Ton

Rilkes Briefe sind persönlich und direkt, was eine intime Atmosphäre schafft. Der Ton ist ermutigend und verständnisvoll, wodurch der Leser das Gefühl bekommt, an einer tiefen und bedeutungsvollen Konversation teilzunehmen. Diese persönliche Ansprache macht die Briefe nicht nur zu philosophischen und literarischen Reflexionen, sondern auch zu einem Dialog zwischen Mentor und Schüler.

Struktur der Briefe

Jeder Brief beginnt typischerweise mit einer Anrede und einem kurzen Rückblick auf den vorherigen Austausch. Danach folgt der Hauptteil, in dem Rilke seine Gedanken und Ratschläge ausführlich darlegt. Die Briefe enden oft mit ermutigenden Worten und einer Vorfreude auf den nächsten Austausch. Diese klare Struktur hilft, die komplexen Gedanken Rilkes geordnet zu präsentieren.

Briefe an einen jungen Dichter – Analyse von Sprache und Stil

Poetische Sprache

Rilkes Sprache in den Briefen ist reich und poetisch. Er verwendet eine Vielzahl von Metaphern und Bildern, um seine Gedanken und Gefühle auszudrücken. Diese poetische Sprache trägt dazu bei, die philosophischen und emotionalen Tiefe seiner Reflexionen zu vermitteln. Beispielsweise beschreibt Rilke Einsamkeit als „große und tiefe Dinge“, die man erst nach und nach verstehen kann.

Bildhafte Beschreibungen

Rilkes Briefe sind durchsetzt mit bildhaften Beschreibungen, die abstrakte Konzepte greifbar machen. Seine Fähigkeit, komplexe Ideen in visuelle und leicht verständliche Bilder zu fassen, ist ein Kennzeichen seines Stils. Diese Beschreibungen helfen dem Leser, sich die Gedankenwelten Rilkes vorzustellen und sie auf einer tieferen Ebene zu erfassen.

Subtile Ironie und Sanftmut

Trotz der Ernsthaftigkeit seiner Themen verwendet Rilke gelegentlich subtile Ironie und einen sanften Humor. Diese Stilmittel lockern den Ton der Briefe auf und machen die schweren Themen zugänglicher. Rilkes Sanftmut in der Ansprache von Kappus zeigt seine Einfühlsamkeit und sein Verständnis für die inneren Kämpfe des jungen Dichters.

Rhetorische Fragen und Reflexion

Rilke stellt oft rhetorische Fragen, um Kappus (und den Leser) zum Nachdenken anzuregen. Diese Fragen sind ein Mittel, um den Dialog weiterzuführen und den Leser in die Reflexion einzubeziehen. Rhetorische Fragen wie „Muss ich schreiben?“ oder „Was bedeutet es, wirklich zu lieben?“ fordern eine tiefere Auseinandersetzung mit den angesprochenen Themen.

Aufforderung zur Selbstprüfung

Ein wiederkehrendes Stilmittel in Rilkes Briefen ist die Aufforderung zur Selbstprüfung. Er ermutigt Kappus ständig, in sich selbst zu schauen und seine eigenen Gefühle und Gedanken zu hinterfragen. Dieser introspektive Ansatz ist zentral für Rilkes Philosophie des künstlerischen und persönlichen Wachstums.

Musikalität und Rhythmus

Die Sprache in Rilkes Briefen hat oft eine musikalische Qualität. Der Rhythmus seiner Sätze und die Melodie seiner Worte verleihen den Briefen eine besondere Harmonie und Schönheit. Diese musikalische Qualität verstärkt die emotionale Wirkung der Briefe und trägt zur Gesamtästhetik des Textes bei.

Briefe an einen jungen Dichter – Interpretation

Existenzielle Fragen und Selbstfindung

Rilkes Briefe sind mehr als nur Ratschläge für einen jungen Dichter. Sie stellen tiefgehende existenzielle Fragen und bieten Antworten, die zur Selbstfindung führen sollen. Rilke fordert Kappus auf, in sich selbst zu blicken und die Antworten auf seine Fragen in seinem Inneren zu suchen. Diese introspektive Haltung betont die Wichtigkeit der Selbstreflexion und der persönlichen Erfahrung als Grundlage für künstlerisches Schaffen und Lebensgestaltung.

Einsamkeit als Quelle der Kreativität

Ein zentrales Thema in Rilkes Briefen ist die Einsamkeit, die er nicht als etwas Negatives, sondern als eine notwendige Bedingung für kreative Arbeit betrachtet. Er beschreibt Einsamkeit als einen Raum, in dem tiefere Gedanken und Gefühle entstehen können. Diese Perspektive fordert die gängige Sichtweise heraus und stellt Einsamkeit als eine positive, schöpferische Kraft dar.

Authentizität und innere Wahrheit

Rilke betont immer wieder die Bedeutung der Authentizität in der Kunst. Er rät Kappus, sich nicht von äußeren Einflüssen leiten zu lassen, sondern seine eigene innere Wahrheit zu finden und auszudrücken. Diese Aufforderung zur Authentizität ist ein zentraler Aspekt von Rilkes Philosophie und spiegelt seine Überzeugung wider, dass wahre Kunst nur aus einer tiefen persönlichen Wahrheit entstehen kann.

Liebe und Beziehungen

Die Briefe behandeln auch das Thema Liebe und ihre Rolle im Leben und in der Kunst. Rilke sieht die Liebe als eine transformative Kraft, die tiefen Einfluss auf die persönliche und künstlerische Entwicklung haben kann. Er warnt jedoch davor, Liebe zu idealisieren und ermutigt dazu, sie als eine komplexe und oft herausfordernde Erfahrung zu akzeptieren, die dennoch zu persönlichem Wachstum führt.

Geduld und der langsame Prozess des Werdens

Ein weiteres wichtiges Thema ist die Geduld. Rilke betont, dass künstlerische und persönliche Reife Zeit braucht und dass man den langsamen Prozess des Werdens akzeptieren muss. Diese Betonung der Geduld und der Beständigkeit ist ein wesentlicher Bestandteil von Rilkes Rat und zeigt seine tiefe Einsicht in den langen und oft mühsamen Weg zur künstlerischen Vollendung.

Rilkes Einfluss auf Franz Xaver Kappus

Mentor-Schüler-Beziehung

Die Beziehung zwischen Rilke und Kappus ist die eines Mentors und seines Schülers. Rilke bietet nicht nur literarische Ratschläge, sondern auch Lebensweisheiten, die Kappus auf seinem Weg begleiten. Diese Briefe haben Kappus‘ Sichtweise auf das Schreiben und das Leben tiefgehend beeinflusst und ihm geholfen, seine eigene künstlerische Stimme zu finden.

Persönliche Entwicklung

Durch die Korrespondenz mit Rilke wurde Kappus ermutigt, seine eigenen Erfahrungen und Gefühle zu reflektieren und als Grundlage für sein künstlerisches Schaffen zu nutzen. Diese Selbstreflexion führte zu einer tieferen Selbstkenntnis und einer klareren Vorstellung davon, was es bedeutet, ein Dichter zu sein.

Künstlerische Ermutigung

Rilkes Briefe haben Kappus nicht nur intellektuell, sondern auch emotional ermutigt. Sie gaben ihm das Vertrauen, seinen eigenen Weg zu gehen und sich nicht von äußeren Erwartungen beeinflussen zu lassen. Diese Ermutigung war entscheidend für Kappus‘ Entwicklung als Dichter und als Mensch.

Briefe an einen jungen Dichter – Rezeption und Wirkung

Zeitgenössische Rezeption

Bei der Veröffentlichung der Briefe im Jahr 1929 wurden sie sofort von der literarischen Gemeinschaft und der Öffentlichkeit positiv aufgenommen. Die tiefen Einsichten und die poetische Sprache Rilkes wurden allgemein bewundert. Die Briefe wurden schnell zu einem wichtigen Werk für angehende Schriftsteller und Künstler.

Langfristige Wirkung

Im Laufe der Jahre haben Rilkes Briefe einen bleibenden Einfluss auf Generationen von Lesern und Schriftstellern ausgeübt. Sie wurden in viele Sprachen übersetzt und sind weltweit als Klassiker der Briefliteratur anerkannt. Die Themen und Ratschläge in den Briefen sind zeitlos und sprechen auch heute noch viele Menschen an.

Einfluss auf die Literatur

Die Briefe haben einen bedeutenden Einfluss auf die literarische Welt gehabt. Viele Schriftsteller und Künstler haben Rilkes Ansichten über Kunst, Kreativität und das Leben als inspirierend und wegweisend empfunden. Rilkes Betonung der Innerlichkeit und der Authentizität hat die Art und Weise, wie viele über das Schreiben und das künstlerische Schaffen denken, tief beeinflusst.

Hierzu zählt auch die Musikerin Lady Gaga:

„Als ich ich sehr jung war, habe ich Rainer Maria Rilke gelesen. Seine ,Briefe an einen jungen Dichter‘. Darin heißt es: ,…gestehen Sie sich ein ob sie sterben müssten, wenn es Ihnen versagt würde zu schreiben. … fragen Sie sich in der stillsten Stunde Ihrer Nacht: nuß ich schreiben?`“

(Lady Gaga im Interview mit C. Armbruster und M. Hillmann aus Anlaß der Veröffentlichung ihres neuen Albums „Chromatica“, ZDF heute journal, 27. Mai 2020.)

Briefe an einen jungen Dichter – Epoche und historischer Hintergrund

Die Moderne

„Briefe an einen jungen Dichter“ entstand in der Zeit der Moderne, die sich von den späten 19. bis zu den frühen Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts erstreckt. Diese Epoche war geprägt von tiefgreifenden sozialen, kulturellen und technologischen Veränderungen. Die Industrielle Revolution, die Urbanisierung und der Aufstieg neuer künstlerischer Bewegungen beeinflussten das Denken und die Werke vieler Künstler und Schriftsteller.

Literarische Strömungen

Die Moderne brachte eine Vielzahl literarischer Strömungen hervor, darunter Symbolismus, Impressionismus und Expressionismus. Autoren und Dichter suchten nach neuen Formen und Ausdrucksweisen, um die komplexen Erfahrungen und Empfindungen der modernen Welt zu beschreiben. Rilke selbst wird oft mit dem Symbolismus in Verbindung gebracht, der sich durch eine tiefe, oft mystische Auseinandersetzung mit dem inneren Erleben und der spirituellen Dimension des Daseins auszeichnet.

Philosophische Einflüsse

Die Philosophie der Moderne war stark von Existentialismus und Tiefenpsychologie beeinflusst. Denker wie Friedrich Nietzsche und Sigmund Freud prägten das intellektuelle Klima der Zeit. Rilkes Briefe reflektieren diese Einflüsse, indem sie existenzielle Fragen und die Bedeutung der inneren Welt des Individuums in den Vordergrund stellen.

Historischer Kontext

Die Briefe wurden in einer Zeit großer politischer und sozialer Umwälzungen geschrieben. Die Jahrhundertwende war eine Epoche des Übergangs, in der alte Ordnungen zusammenbrachen und neue gesellschaftliche Strukturen entstanden. Die Auflösung traditioneller Werte und die Suche nach neuen Orientierungspunkten spiegeln sich in Rilkes Betonung der individuellen Selbstfindung und der inneren Wahrheit wider.

Über den Autor der Briefe: Rainer Maria Rilke

Biografie

Rainer Maria Rilke wurde am 4. Dezember 1875 in Prag geboren und ist einer der bedeutendsten Dichter deutscher Sprache. Er wuchs in einer deutschsprachigen Familie auf und begann schon früh mit dem Schreiben. Seine literarische Karriere umfasste Lyrik, Prosa und Briefliteratur, wobei er durch Werke wie die „Duineser Elegien“ und die „Sonette an Orpheus“ weltweite Anerkennung erlangte.

Literarischer Werdegang

Rilkes Werk ist geprägt von tiefen spirituellen und existenziellen Themen. Nach frühen Erfolgen in der Literatur reiste er viel, insbesondere nach Russland, Frankreich und Italien, was seine Werke stark beeinflusste. In Paris arbeitete er als Sekretär für den Bildhauer Auguste Rodin, was seinen künstlerischen Ausdruck weiter formte.

Einflüsse und Stil

Rilkes Schreiben ist bekannt für seine musikalische Sprache und seine intensive Auseinandersetzung mit den großen Fragen des Lebens. Seine Werke zeichnen sich durch eine reiche Bildsprache, eine tiefe Symbolik und eine introspektive Tiefe aus. Seine Fähigkeit, komplexe Gefühle und Gedanken in eine zugängliche und poetische Form zu bringen, hat ihn zu einem der herausragendsten Dichter seiner Zeit gemacht.

Vermächtnis

Rilke starb am 29. Dezember 1926 in der Schweiz, hinterließ jedoch ein umfangreiches literarisches Erbe, das bis heute Leser und Schriftsteller inspiriert. Seine Werke sind in zahlreiche Sprachen übersetzt worden, und seine Briefe, insbesondere die „Briefe an einen jungen Dichter“, gelten als zeitlose Klassiker der Literatur.

Über den „jungen Dichter“ Franz Xaver Kappus

Biografie

Franz Xaver Kappus wurde 1883 in Temeswar, Österreich-Ungarn (heute Timișoara, Rumänien), geboren. Er war ein österreichisch-ungarischer Offizier und Schriftsteller. Kappus besuchte die Theresianische Militärakademie in Wiener Neustadt, wo er begann, Gedichte zu schreiben und sich für Literatur zu interessieren.

Korrespondenz mit Rilke

Kappus schrieb als junger Offizier an Rilke und bat ihn um Rat zu seinen literarischen Bestrebungen. Diese Briefe führten zu der berühmten Korrespondenz, die später als „Briefe an einen jungen Dichter“ veröffentlicht wurde. Rilkes Antworten halfen Kappus, seine Gedanken über das Schreiben und das Leben zu ordnen und inspirierten ihn tief.

Karriere und Werke

Nach seiner Militärlaufbahn arbeitete Kappus als Journalist und Redakteur. Er veröffentlichte mehrere Bücher, darunter Romane, Erzählungen und Gedichtbände. Obwohl er nicht die gleiche Berühmtheit wie Rilke erlangte, trug seine Korrespondenz mit Rilke dazu bei, dass er in literarischen Kreisen bekannt blieb.

Einfluss von Rilke

Die Ratschläge und Reflexionen, die Kappus in den Briefen von Rilke erhielt, hatten einen nachhaltigen Einfluss auf seine literarische und persönliche Entwicklung. Die Briefe boten ihm nicht nur praktische Ratschläge zum Schreiben, sondern auch tiefere philosophische Einsichten, die seine Weltsicht und sein künstlerisches Schaffen prägten.

Spätere Jahre und Tod

Franz Xaver Kappus lebte nach dem Zweiten Weltkrieg in Berlin und Wien und setzte seine schriftstellerische Tätigkeit fort. Er starb 1966 in Berlin. Sein Vermächtnis ist eng mit seiner Korrespondenz mit Rilke verbunden, die weiterhin Leser inspiriert und motiviert, die tiefere Bedeutung des Lebens und der Kunst zu erkunden.

Die häufigsten Fragen

1. Worum geht es in „Briefe an einen jungen Dichter“?

Die Sammlung „Briefe an einen jungen Dichter“ besteht aus zehn Briefen, die Rainer Maria Rilke an den jungen Offizier und angehenden Dichter Franz Xaver Kappus schrieb. Die Briefe bieten tiefgehende Reflexionen über die Kunst des Schreibens, die Natur des künstlerischen Schaffens und existenzielle Fragen des Lebens. Rilke gibt Kappus persönliche Ratschläge und ermutigt ihn, in sich selbst die Antworten auf seine Fragen zu suchen.

2. Wie entstand die Sammlung?

Die Briefe wurden zwischen 1903 und 1908 geschrieben und 1929, drei Jahre nach Rilkes Tod, von Franz Xaver Kappus veröffentlicht. Kappus übergab die Briefe Rilkes Tochter Ruth und Rilkes Witwe Clara Westhoff, die die Sammlung herausgaben. Die Briefe wurden separat veröffentlicht, um Rilkes moderne Haltung zur Orientierung im Leben zu betonen und junge Menschen anzusprechen.

3. Welche Themen behandeln die Briefe?

Die Briefe behandeln eine Vielzahl von Themen, darunter Einsamkeit, Kunst, Liebe, Leid, Geduld und persönliches Wachstum. Rilke betont die Wichtigkeit der Authentizität im künstlerischen Schaffen und die Notwendigkeit der Selbstreflexion und Selbstfindung.

4. Warum hat Rilke Kappus‘ Gedichte nicht kritisiert?

Rilke wollte Kappus nicht mit Kritik entmutigen. Stattdessen ermutigte er ihn, in sich selbst die Motivation und Inspiration für sein Schreiben zu finden. Rilke betonte, dass wahre Kunst aus dem Inneren des Künstlers kommt und nicht durch äußere Kritik beeinflusst werden sollte.

5. Wie war die Rezeption der Briefe?

Die Briefe wurden nach ihrer Veröffentlichung 1929 sehr positiv aufgenommen und haben bis heute einen bleibenden Einfluss auf Leser und Schriftsteller. Sie wurden in viele Sprachen übersetzt und gelten als zeitlose Klassiker der Briefliteratur. Ihre tiefgehenden Einsichten und die poetische Sprache Rilkes werden allgemein bewundert.

6. Welchen Einfluss hatte Rilke auf Franz Xaver Kappus?

Rilkes Ratschläge halfen Kappus, seine eigenen Erfahrungen und Gefühle zu reflektieren und als Grundlage für sein künstlerisches Schaffen zu nutzen. Die Briefe gaben Kappus das Vertrauen, seinen eigenen Weg zu gehen und sich nicht von äußeren Erwartungen beeinflussen zu lassen. Sie hatten einen nachhaltigen Einfluss auf seine literarische und persönliche Entwicklung.

7. Was ist über die originalen Briefe bekannt?

Die originalen Briefe Rilkes wurden 1953 bei einer Auktion versteigert und ihr Verbleib ist unbekannt. Die Briefe von Kappus sind hingegen größtenteils im Original erhalten und befinden sich im Bestand des Rilke-Archivs in Gernsbach. Im Jahr 2019 wurde eine Ausgabe veröffentlicht, die sowohl Kappus‘ Schreiben als auch Rilkes Erwiderungen in zeitlicher Folge wiedergibt.

Leseprobe:

„Sehr geehrter Herr,

Ihr Brief hat mich erst vor einigen Tagen erreicht. Ich will Ihnen danken für sein großes und liebes Vertrauen. Ich kann kaum mehr. Ich kann nicht auf die Art Ihrer Verse eingehen; denn mir liegt jede kritische Absicht zu fern. Mit nichts kann man ein Kunst-Werk so wenig berühren als mit kritischen Worten: es kommt dabei immer auf mehr oder minder glückliche Mißverständnisse heraus. Die Dinge sind alle nicht so faßbar und sagbar, als man uns meistens glauben machen möchte; die meisten Ereignisse sind unsagbar, vollziehen sich in einem Raume, den nie ein Wort betreten hat, und unsagbarer als alle sind die Kunst-Werke, geheimnisvolle Existenzen, deren Leben neben dem unseren, das vergeht, dauert.

Wenn ich diese Notiz vorausschicke, darf ich Ihnen nur noch sagen, daß Ihre Verse keine eigene Art haben, wohl aber stille und verdeckte Ansätze zu Persönlichem. Am deutlichsten fühle ich das in dem letzten Gedicht «Meine Seele». Da will etwas Eigenes zu Wort und Weise kommen. Und in dem schönen Gedicht «An Leopardi» wächst vielleicht eine Art Verwandtschaft mit diesem Großen, Einsamen auf. Trotzdem sind die Gedichte noch nichts für sich, nichts Selbständiges, auch das letzte und das an Leopardi nicht. Ihr gütiger Brief, der sie begleitet hat, verfehlt nicht, mir manchen Mangel zu erkläre, den ich im Lesen Ihrer Verse fühlte, ohne ihn indessen namentlich nennen zu können.

Sie fragen, ob Ihre Verse gut sind. Sie fragen mich. Sie haben vorher andere gefragt. Sie senden sie an Zeitschriften. Sie vergleichen sie mit anderen Gedichten, und Sie beunruhigen sich, wenn gewisse Redaktionen Ihre Versuche ablehnen. Nun (da Sie mir gestattet haben, Ihnen zu raten) bitte ich Sie, das alles aufzugeben. Sie sehen nach außen, und das vor allem dürften Sie jetzt nicht tun. Niemand kann Ihnen raten und helfen, niemand. Es gibt nur ein einziges Mittel. Gehen Sie in sich. Erforschen Sie den Grund, der Sie schreiben heißt; prüfen Sie, ob er in der tiefsten Stelle Ihres Herzens seine Wurzeln ausstreckt, gestehen Sie sich ein, ob Sie sterben müßten, wenn es Ihnen versagt würde zu schreiben.

Dieses vor allem: fragen Sie sich in der stillsten Stunde Ihrer Nacht: muß ich schreiben? Graben Sie in sich nach einer tiefen Antwort. Und wenn diese zustimmend lauten sollte, wenn Sie mit einem starken und einfachen ich muß dieser ernsten Frage begegnen dürfen, dann bauen Sie Ihr Leben nach dieser Notwendigkeit; Ihr Leben bis hinein in seine gleichgültigste und geringste Stunde muß ein Zeichen und Zeugnis werden diesem Drange. Dann nähern Sie sich der Natur. Dann versuchen Sie, wie ein erster Mensch, zu sagen, was Sie sehen und erleben und lieben und verlieren.

Schreiben Sie nicht Liebesgedichte; weichen Sie zuerst denjenigen Formen aus, die zu geläufig und gewöhnlich sind: sie sind die schwersten, denn es gehört eine große, ausgereifte Kraft dazu, Eigenes zu geben, wo sich gute und zum Teil glänzende Überlieferungen in Menge einstellen.

Darum retten Sie sich vor den allgemeinen Motiven zu denen, die Ihnen Ihr eigener Alltag bietet; schildern Sie Ihre Traurigkeiten und Wünsche, die vorübergehenden Gedanken und den Glauben an irgendeine Schönheit – schildern Sie das alles mit inniger, stiller, demütiger Aufrichtigkeit und gebrauchen Sie, um sich auszudrücken, die Dinge Ihrer Umgebung, die Bilder Ihrer Träume und die Gegenstände ihrer Erinnerung.

(…)

Mit aller Ergebenheit und Teilnahme:

Rainer Maria Rilke“

Briefe an einen jungen Dichter – Buch

Briefe an einen jungen Dichter Autor/en:

Rainer Maria Rilke.
Briefe an einen jungen Dichter.
Erstdruck: Insel Verlag, Leipzig 1929.
Zusammenstellung von zehn Briefen an den Dichter Franz Xaver Kappus aus den Jahren 1903 bis 1908.

ISBN: 3965421190
Paperback.
LIWI Literatur- und Wissenschaftsverlag
März 2019 – 36 Seiten

Neuausgabe, Göttingen 2019.